THE MUSIC OF FRANK ZAPPA

Definire il genere musicale di Zappa è praticamente impossibile, ma si può affermare che era coinvolto in ambiti musicali come rock, jazz, fusion, e musica classica.
sotto una scorza di apparente anarchia musicale vi sono evidenti influssi della musica classica tradizionale e contemporanea.
un musicista autodidatta, affetto da una ossessiva creatività e da una simpatica smania di protagonismo, ma preparatissimo e serissimo.
In realtà il suo progetto musicale era un “Progetto/Oggetto” come lui stesso lo definiva consisteva nel proporre la sua musica seria e complicata dissimulata dietro una facciata rock , dove la sua “figura”, simile ad un burattino nelle movenze, vero mimo, con il naso molto prominente si muoveva tra la musica dirigendola e raffigurandola, mimica e teatralità erano perfettamente fuse con musica e scenografia, ne scaturiva lo spettacolo che con l’insieme dei musicisti, sicuramente valenti esecutori – ma non solo – si costituivano parte integrante del pensiero musicistico di Zappa in maniera straordinariamente spontanea.

Prima di suonare la chitarra Zappa si cimentò con la batteria, e non a caso i suoi gruppi ebbero sempre batteristi eccellenti. La ritmica delle sue composizioni è sempre stata molto complessa Zappa dichiarò che concepiva la musica come “decorazione del tempo”, una creazione barocca da costruire con le proprie mani, divertente e libera da schemi prestabiliti, basata sull’atonalità e sul ritmo (poliritmie, tempi dispari, addirittura ritmi irrazionali e casuali).
a metà degli anni ‘80 la cosa lo spinse ad utilizzare il Synclavier per eseguire le sue composizoni in modo assolutamente perfetto.
La sua eredità più facilmente apprezzabile è la sua infinita sperimentazione strumentale, sia dei suoni che della tecnica chitarristica.
era una figura eccezionale che apparteneva a due mondi: quello della musica pop e quello della musica classica. il suo lascito più vero e importante sono le sue composizioni, complesse e raffinate.